|
|
１３章 愛を信じて生きてゆく （I believe love and live） （２） 美樹は、『私はピアノ』のイントロを、 原曲に忠実に、アップライト・ピアノで、演奏をする。 美樹は、伴奏だけになりがちな、左手でも、 メロディを弾（ひ）けた。 右手と左手で、音色（ねいろ）も豊（ゆた）かで、 重厚、軽快、流れるような、ピアノ・ソロを、奏（かな）でた。 大沢詩織（おおさわしおり）の、ヴォーカルは、 原曲の、高田みづえ、原由子（はらゆうこ）のように、 女性らしい、優（やさ）しい情感のあふれる、 高音に伸（の）びのある、透明感のある、歌声だった。 平沢奈美（ひらさわなみ）のベース・ギターは、 ピックを使う奏法だったが、男でも難（むず）しい、 スラップが得意だ。 スラップとは、slap＝ひっぱたく、という英語からきていた。 親指と人差し指などで、弦を引（ひ）っぱたり、 ハジいたりするベース奏法で、ベースのソロでは、 大活躍となる。平沢奈美の得意な奏法だった。 以前、スラップは、チョッパーともいわれていた。 そんなスラップやミュート（消音）のテクニックが、 優（すぐ）れている、平沢奈美（ひらさわなみ）は、 ドラム、ギター、キーボード、ヴォーカルと、 しっかしとした、コンビネーション（調和）を保（たも）てた。 １６ビートが、特に好きな、平沢奈美のそんなベースプレイには、 リズムや音色（ねいろ）に、深（ふか）い、グルーヴ感があった。 ドラムス・担当の菊山香織（きくやまかおり）の演奏は、 リズムをキープするという点で、メンバーの信頼も厚（あつ）かった。 無駄（むだ）な力（ちから）を、極限まで省（はぶ）いた、フォーム（姿勢）や テクニック（技術）から生み出される、 女性らしい、華麗（かれい）な、ドラミングだった。 日常から、菊山は、モデルのように、姿勢が、抜群によかった。 体の疲労回復と柔軟性を保つための、 細心（さいしん）のストレッチ体操を、欠（か）かしたことはない。 バンドに、新しく加入したばかりの、水島麻衣（みずしままい）は、 まだ慣（な）れないはずの、楽曲（がっきょく）でも、 ギターソロとかを、８ビートでも１６ビートでも、 リズムの狂（くる）いもなく、ゆたかな音色（ねいろ）で、 流麗（りゅうれい）に、弾（ひ）きこなした。 水島の愛用のギターは、真紅（しんく）の、 フェンダー・ジャパン・ムスタング（ＭＧ６９）で、 重量が、３．３４ ｋｇで、比較的軽（かる）く、女の子向けであった。 そんな水島麻衣（みずしままい）の確実な演奏に、 バンドのメンバーは「スゴすぎ！」とかいって、 わらいながら、歓声（かんせい）を上（あ）げた。 パーカッションの経験の豊富な、岡昇（おかのぼる）は、 西アフリカが発祥（はっしょう）の太鼓（たいこ）の、 ジャンベを、バチを使わずに、素手（すで）で、 叩（たた）いたり、 小さな玉の入った、マラカス（maracas）で、 シャッ、シャッ、シャッ、と音を出したり、 ラテン音楽で、 よく使われる打楽器の、 ギロで、その外側の刻（きざ）みを、 棒（ぼう）でこすって、 ジッパーを開けるときの音に似た、 その何百倍のような、音を出したり、 タンバリンまで、 ジャラ、ジャラと、 鳴（な）らして、大活躍である。 その岡の、名演奏、熱演（ねつえん）に、 みんなの笑顔や、小さなわらい声も、たえなかった。 そんな、楽しい、息（（いき）も合（あ）った、 サザンのカバー、『私はピアノ』の練習を終えたあと、 メンバーたちは、雑談（ざつだん）に、花が咲いた。 「この前、岡くんに誘（さそ）われて、森隼人（もりはやと）くんの 家（うち）に遊びに行ったんですよ。 ねえ、岡くん」 ベース・ギター・担当の、１年生の、平沢奈美（ひらさわなみ）は、 ソフト・ドリンクを飲みながら、そういって、岡を見た。 「うん、森くんが、奈美ちゃん、連（つ）れて、 遊びに来いっていうから・・・」 といって、岡は白い歯を見せてわらった 「岡くんから聞いていたんですけど、すごい大きな家で、 隼人（はやと）くんの部屋も、広いし、 パソコンや音楽関係の機器とかが、たくさんあって、 まるで、ミュージシャンのスタジオみたいな装備だったんです ねえ、岡くん」 「うん」 ≪つづく≫ |